A Prova de Tudo

                        Bear Grylls

Edward Michael Grylls, conhecido como Bear Grylls (nascido dia 7 de junho de 1974 na Irlanda do Norte), é um ex servidor das Forças Especiais Britanicas, aventureiro, escritor, biólogo, botânico, apresentador de televisão e montanhista britânico. Ficou mundialmente conhecido ao apresentar o programa "À Prova de Tudo" e também "No Pior dos Casos" pelo canal a cabo Discovery. É atualmente Chefe dos Escoteiros da Inglaterra.

 

Biografia

Bear Grylls cresceu na ilha de Wight, onde começou a escalar com seu pai quando ainda era criança. Serviu nos Serviço Aéreo Especial (SAS), no 21^st SAS Regiment (Artists Rifles) força especial do exército territorial da Forças Armadas do Reino Unido, e enquanto desempenhava sua função sofreu um grave acidente num treinamento, ao saltar de para-quedas quando este abriu parcialmente, sobre o sul da África, na Zâmbia.

Apesar do acidente, tornou-se o mais jovem alpinista britânico a chegar ao cume do Monte Everest e regressar com vida. Grylls registrou esta experiência no livro “Facing Up”.

Com a mesma equipe com a qual alcançou o Everest, deu a volta ao Reino Unido de jet ski.
Também liderou a primeira travessia sem auxílio num barco inflável nas frias águas do Atlântico Norte. O feito inspirou o livro “Facing the Frozen Ocean”, e ele foi premiado pela Marinha Real Britânica.

Em junho de 2005, Bear Grylls e mais dois companheiros estabeleceram um recorde mundial ao celebrar uma ceia em uma mesa suspensa em um globo de ar quente a 24.000 pés de altura. Um menu de três pratos foi servido a Bear em pleno ar, e depois o intrépido aventureiro ainda saudou a rainha. A missão da aventura era celebrar o 50º aniversário do Prêmio Duque de Edimburgo.

Bear vive em um barco no rio Tâmisa com sua esposa Shara e seus três filhos, Jesse, Marmaduke, e Huckleberry. Apresenta, desde 2006, no canal Discovery e na Record News, desde 2010, o programa "À prova de tudo" ("Man vs. Wild", nos EUA, e "Born Survivor: Bear Grylls", na Grã-Bretanha) em que adentra lugares selvagens do planeta, onde turistas costumam se perder ou correr perigo.

Ao chegar em cada local, Bear busca o caminho de volta à civilização, mostrando ao longo de sua aventura importantes técnicas de sobrevivência. Grylls viaja com uma equipe composta por dois cinegrafistas, que segundo o programa, têm instruções rígidas para não ajudá-lo, a menos que se encontre em uma situação de vida ou morte. O foco do programa não é ver o apresentador correr risco de morrer, mas sim simular uma situação de risco e instruir como escapar com vida.( O que muita gente não entende.)
De fato, o programa já sofreu críticas nesse sentido: de acordo com nota da Reuters de 24 de julho de 2007, no episódio da embarcação "improvisada" usada para escapar da Floresta na Costa Rica, esta na verdade teria sido feita por consultores de sobrevivência locais. Em outro episódio, cavalos apresentados como "selvagens" teriam sido trazidos pela produção. O contrato de Grylls foi cancelado após disputas contratuais com a emissora Discovery.

A geladeira de Bear Grylls não durou muito tempo. Quase um ano após ter seu programa cancelado e ser demitido do Discovery Channel, o aventureiro voltara à grade da tevê paga em 2013, com um novo programa intitulado no Brasil como "Sobrevivendo com Bear Grylls". Mas não fez tanto sucesso quanto o A Prova De Tudo.

Escotismo

Em 17 de Maio de 2009, a Associação dos Escoteiros (Inglaterra) anunciou Grylls como seu novo Chefe Escoteiro, eleito para um mandato de cinco anos. Ele foi empossado oficialmente Chefe Escoteiro nacional da Inglaterra em Gilwell, em julho de 2009, e estavam presentes na solenidade de posse mais de 3000 escoteiros. Grylls é a décima pessoa a ocupar o cargo e também o mais jovem chefe escoteiro a ocupar o cargo, criado por Robert Baden-Powell em 1920.

 Bom Sobreviventes deixarei tambem um link com uma entrevista muito legal Bear.

 http://discoverybrasil.uol.com.br/web/bear-grylls/sobre/entrevista/ 

Homem de Ferro: Demônio na Garrafa

     Homem de Ferro: Demônio na Garrafa

Bom galera trago este post por ter relido recentemente a revista demônio na garrafa do homem de ferro e apesar de não ter sido um assíduo leitor do Homem de ferro, em minhas peregrinações pelas Sebos da vida encontrei a revista em questão e achei por demais interessante.

É complicado sentir pena de uma personagem como Tony Stark. Geralmente ele está muito rico (já tivemos sagas em que ele faliu), rodeado de mulheres bonitas e ainda tem uma armadura que o torna em um dos grandes heróis da Marvel. Nem sempre ele foi tão popular, mas a Marvel soube usar seus filmes para colocá-lo no primeiro escalão.

O leitor comum irá se identificar com personagens como Peter Parker, cheio de problemas financeiros e pessoais, mas sempre lutando para contornar tudo isso. A maioria das pessoas ainda acha que sem a armadura, Tony Stark é apenas um playboy metido a inteligente.

No encadernado lançado pela Salvat, teremos 9 números do Homem de Ferro, que foram lançados em 1978, sei que é bem antigo, mas essa série deu ao Homem de Ferro uma injeção de realidade, a Marvel se arriscou bastante em uma época totalmente diferente dos dias de hoje. Stark começou a enfrentar um verdadeiro demônio: sua sede insaciável por álcool, lidando com as consequências do alcoolismo.

Claro, as consequências não vieram de forma tão pesada quanto na vida real (só quem tem alguém na família com esse problema é que sabe o sofrimento que é para o viciado e todos ao redor), afinal estamos falando de uma história em quadrinhos, mas mesmo depois de tantos anos, esta história ainda é incrível.

O que realmente impressiona aqui são os ótimos cliff-hangers que a história contém. Quando você lê o encadernado, fica fácil esquecer o impacto disso, mas se você pensar que o pessoal teve que esperar um mês para saber o que iria acontecer. E digo mais: no final da daquela que era a edição 124, quando o Homem de Ferro erra com consequências fatais, vemos o quão brilhante é esta história. Mas vou evitar spoilers.

Algumas partes da história e da forma como Tony Stark é retratado como um playboy milionário pode parecer um pouco banal quando comparamos ao que já vimos recentemente nos filmes e histórias com o personagem, mas deve ser levado em consideração que este material é um momento importante na história do personagem. De uma forma bem mais leve, vimos o impacto disso sendo retratado em Homem de Ferro 2.

Este encadernado prova que as melhores histórias são aquelas em que os heróis tornam-se simples mortais e precisam lidar com os mesmos problemas que enfrentamos todos os dias. Um verdadeiro herói não precisa vestir um traje cheio de alta tecnologia, apenas ter a coragem de enfrentar seus próprios demônios.

 

Silent Hill

Welcome to Silent Hill

A origem de Silent Hill data do século XVII. Antes da chegada dos colonizadores ingleses, a área era um lugar sagrado, onde os nativos indígenas americanos conduziam rituais religiosos e referenciavam o lugar como "O local dos espíritos silenciados". Por volta de 1600, começa a colonização dos EUA, mas, só em meados de 1607 os colonos ocupam o território de Silent Hill. No começo do século XVIII acontece uma terrível epidemia na cidade e os habitantes a abandonam. Nesse século, os EUA declaram independência e George Washington é eleito o primeiro presidente.

Quando estoura a Guerra de 1812, a cidade é repovoada como uma colônia de prisão; então a Prisão Silent Hill (um dos locais do segundo jogo) é construída e só então a cidade recebe o nome de Silent Hill. Muitas pessoas morreram nessa terra e por causa dos pensamentos e sentimentos dos prisioneiros, a energia original da cidade foi gradualmente aumentada e distorcida.

Uma nova epidemia ocorre e o Hospital Brookhaven é construído para contê-la. Em 1830, começa a remoção forçada dos índios nativos. Por volta de 1840, a Prisão Silent Hill é fechada e, sobre esse terreno, é construída a Sociedade Histórica de Silent Hill, que reúne documentos e obras de artes da origem da cidade. Em torno de 1850, é descoberto uma mina de carvão, posteriormente chamada de Wiltse, revitalizando a cidade.

Em 1861 começa a Guerra Civil Americana (Guerra de Secessão) e Patrick Chester (que é homenageado com uma estátua no Lago) participa na guerra junto com seu filho. Em 1862 o campo de prisão Toluca foi construído para prisioneiros de guerra. Entre 1865 e 1866 é o ponto máximo da Guerra Civil e o Campo de prisão é transformado na Prisão Toluca. Em torno de 1890 a resistência dos nativos americanos termina e, em Silent Hill, pessoas começam a desaparecer. No começo do Século XX a Prisão Toluca é fechada e a mina de carvão Wiltse pega fogo. Com isso, Silent Hill se torna uma cidade turística, em decadência.

Em Novembro de 1918, num dia nublado, um barco chamado Pequena Baronesa desaparece no lago e, desde então, nunca mais se teve pistas nem da embarcação, nem dos catorze tripulantes e turistas. A partir de 1939, estranhos incidentes ocorreram no Lago Toluca e algumas pessoas diziam ver mãos esqueléticas saindo da água para tentar agarrar os barcos que passavam e depois voltando para o fundo do lago. Durante uma data desconhecida, o prefeito de Silent Hill morre de repente e os integrantes da equipe de desenvolvimento turístico da cidade morrem um a um de acidente.

Fonte Wikipédia

Sandman

Olá Galera que gosta de boas historias das HQ’s, esse Post é para falar um pouco sobre Neil Gaiman. E sobre o Sandman.

Nascido na Inglaterra, Neil Gaiman é internacionalmente conhecido como roteirista por seu trabalho na série "Sandman", que catapultou a criação do selo Vertigo. Devido ao sucesso do título, obras mais experimentais do autor, como Violent Cases, Mr. Punch e Signal to Noise (todas produzidas ao lado do parceiro Dave McKean) chamaram a atenção dos fãs e da crítica. Ao mesmo tempo, vários outros personagens também mereceram ter suas aventuras contadas pelo argumentista.

Hoje eu estou aqui com uma disponibilidade dessa obra tão magnífica que é Sandman.
Sandman foi lançado em meados dos anos 80, por um cara desconhecido do meio até então, chamado Neil Gaiman, que tinha como proposta, criar um personagem para a recém criada VERTIGO. E como nosso amigo estava cansado da galera do colã colorido, e das capas esvoaçantes, Gaiman resolveu pegar o Deus do Sonhos, Morpheus, e criar um universo onde até mesmo um ser onipotente e onisciente poderia ter conflitos com o mundo (ou os mundos) ao seu redor, e com seus outros irmãos.

Realmente, é uma história bastante longa, mas que vale cada minuto sentado, lendo-a. Então, como alguns dos curtidores da page tinham vontade de conferir, eu resolvi disponibilizar em um arquivo “.rar”, os 75 volumes de Sandman em PDF (pois é bastante comum você encontrá-los em um formato chamado “.cbr”, no qual é necessário um programa específico para a leitura).

 Faça o download! – O arquivo possui cerca de 417.5MB, portanto, dependendo da sua velocidade de conexão, pode demorar.

 Download

        Top 10 melhores espadas dos video games

 

Por que as espadas são tão populares? Pode ser que elas são funcionais, ou personalizáveis, ou que basta olhar para elas para causar o pânico.

Para ajudar a responder a essa pergunta eterna nós examinamos o que de melhor os video game têm para oferecer em termos de armamento, especialmente no que toca às espadas.

Dessa aprofundada investigação surgiu uma lista com aquelas que, para mim, parecem ser as melhores espadas que já vimos nos video games.

O único critério da lista é o armamento ter que ser espadas, independentemente do tamanho, formato, ou uso. Assim, veja as 10 melhores espadas dos video games. [12 armas mais populares nos video games do que na vida real]

10. The Atma/Ultima (Final Fantasy)

Enquanto a maioria dos armamentos se contentam em permanecer estático, a Atma cresce (e diminui) em força, dependendo da potência do seu utilizador. 

9. Crissaegrim (Castlevania: Symphony of the Night)

Esta espada permite a Alucard atacar como o The Flash, ou seja, de forma tão rápida que você até arrisca a ruptura do continuum espaço-tempo.

 

8. Akujiki (Shinobi - Playstation 2) 

A Akujiki de Hotsuma é uma espada que rouba corações, drenando a vida dos seus inimigos e também do seu portador.

 

7. Ragnarok (Final Fantasy)

Há muitas backstories diferentes atrás da espada amaldiçoada Ragnarok; muitas delas envolvem ser oriunda do fim do mundo. Que mundo? Só Ragnarok sabe, e ela não diz nada a ninguém.

6. Soul Calibur (Soul Calibur)

Um conto de almas e espadas eternamente recontadas não iria nunca ser contada sem esta espada de cristal com uma propensão para mudar de forma segundo a necessidade do seu portador.

5. Soul Edge (Soul Calibur)

Como Batman e Coringa, ou fogo e gelo, ou manteiga de amendoim e geléia, Soul Calibur e Soul Edge são rivais eternos destinados a entrar em conflito para sempre no campo de batalha.

 

4. Rebellion (Devil May Cry)

Tal como o seu proprietário Dante, Rebellion é uma espada brincalhona, adepta de exibicionismo e altamente assassina.

 

3. Frostmourne (Warcraft III / World of Warcraft)

Ok, com certeza, Frostmourne é insanamente poderosa. Ela também vai custar-lhe a sua alma e inúmeras horas de combates.

 

 

2. Buster Sword (Final Fantasy VII)

A espada de Cloud Strife pode ser incrivelmente grande, mas parece tão icónico e incrivelmente legal que é improvável que você não a ache surpreendente. 

1. The Master Sword (The Legend of Zelda)

 

De tempos em tempos, vemos Link a partir em demanda para encontra esta espada, e isso é porque ela pode vencer o mal, desviar magia negra, e fazer desmaiar todas as meninas de Hylian.

Essa na minha opinião é a melhor de todas...

É isso ai Galera, se vocês acham que deixei alguma de fora, só deixar o comentario.

A história no universo dos games

A história no universo dos games: Quatro sagas incríveis para aprender sobre;

 

 

Hoje venho lhes trazer meu “top 4″ das melhores sagas de games com temática histórica. Meu objetivo neste post é mostrar que cada um deles possui uma riquíssima abordagem histórica e, como historiador, vejo que o universo gamer é um campo muito amplo para se disseminar conhecimento e cultura. Lá vai!

1° Civilization

 

 

Esta incrível saga possui diversos títulos, sendo que começou como jogo de tabuleiro na década de 80. Em Civilization, você é o líder de uma civilização e tem como objetivo sobreviver ao longo das eras e criar um império melhor do que os outros. O game possui uma riqueza incrível em história, política, geografia e cultura, e ensina ao jogador noções de diplomacia, geopolítica e estratégias politico-administrativas. As construções, personagens, narrativas e unidades no jogo são bem fiéis a história, e em cada título isto tudo foi aperfeiçoada. Nos últimos títulos, você pode vencer o game pelos seguintes caminhos: vitória diplomática, vitória por expansão territorial, vitória científica, vitória por tempo de partida (até um determinado ano), vitória cultural e vitória turística (Civilization V).

2° Age of Empires

 

Em algumas coisas, esta renomada saga pode lembrar Civilization, porém, Age of Empires possui estilo próprio. Lançado pela primeira vez em 1997, AoE traz ao longo de seus títulos temas que se passam em diversas épocas; passando da antiguidade através da era medieval e indo até as grandes navegações europeias no continente americano. Com foco em administração interna, militar. social e urbana, AoE é um daqueles títulos que levam o jogador a ter uma compreensão maior de como administrar algo vasto como um império (assim como em Civilization). Sua acuracidade histórica ao longo dos títulos também é fantástica, tanto nos cenários como até mesmo na trilha sonora, causando aquela sensação de “volta no passado”.

3° Assassin’s Creed

 

 

No Brasil, a saga Assassin’s Creed se tornou uma verdadeira febre para muitos gamers, mas acredito que ainda é pouco explorado em sua totalidade. AC é mais do que um mero game de “mata mata”. Por se tratar de uma saga com forte abordagem histórica, cada título foi cuidadosamente trabalhado para representar a época em que se passa com a maior fidelidade possível. A saga passou pelas Cruzadas, pela Renascença, por Istambul (cerca de 60 anos após o fim do império bizantino), pela Guerra Civil Americana, no século XVIII, e ,em breve, durante a Revolução Francesa (Assassin’s Creed: Unity). Também traz personagens históricos, como Leonardo da Vinci, a família De Medici, o rei Ricardo Coração de Leão, o papa Alexandre VI (Rodrigo Borgia) e George Washington. Deixando todos os outros atributos de lado, Assassin’s Creed traz ao mundo dos games um rico material histórico.

4° Saga ‘Total War’

 

 

Com enfoque em grandes campos de batalha, Total War aborda tempos históricos importantes da história humana, tais como: as guerras civis no Japão do século XV (período “Sengoku”), as expansões do império romano, as guerras medievais, os conflitos no período colonial da América do Norte e do sul da Ásia, e as Guerras Napoleônicas. Além de ser demasiadamente fiel a história, também traz uma fidelidade muito grande quanto a questão de unidades militares e táticas, o que mostra que a equipe desenvolvedora trabalhou muito para tal fidelidade histórica, e trabalhou muito bem.

Bem, é isso ai. Espero que tenham gostado e refletido em como a indústria dos jogos pode trazer vasta gama de conhecimento a sociedade, se houver interesse por parte dos desenvolvedores e boa vontade. Os estúdios desenvolvedores dos games acima mostraram este legado.